➤ A Space for the Unbound, la reseña de una extraordinaria aventura point and click en Indonesia 🕹

Mojiken crea A Space for the Unbound, una historia profunda y melancólica ambientada en la Indonesia de los años 90.

Hace falta algo de tiempo para entender por qué las tonalidades de azul y celeste son dominantes en A Space for the Unbound, el último videojuego creado por el equipo indonesio Mojiken. Una vez que lo entiendes, nunca más vuelves a mirar el cielo de la misma manera. Los caminos recorridos por Atma, Raya, Marin y el resto del animado elenco de personajes están llenos de vida, pero también de bullying, violencia doméstica y expectativas opresivas por parte de sus padres. Los niños atrapados en estos videojuegos de los 90 están atrapados entre la magia (y, a veces, los horrores) de la infancia y las responsabilidades asociadas a la edad adulta: encima de ellos, un cielo interminable, profundo, siempre hermoso, que a menudo ocupa más de la mitad de el espacio de la pantalla.

A Space for the Unbound es una aventura point-and-click con una fuerte tracción narrativa, con muchos textos -y una excelente calidad media de escritura- e interacciones simples, pero significativas con el entorno y los habitantes de la ciudad, incluida una miríada de de gatos, imprescindible en la trama magistralmente tejida por Mojiken. En un mundo que sitúa a Occidente y sus costumbres en el centro, es espléndido mirar hacia Oriente y en particular hacia los magníficos colores deIndonesia, donde la arquitectura poscolonial convive con una naturaleza capaz de reflejar todos los matices de la humanidad. A pesar de una ligera caída de ritmo en la parte central del juego, podemos decir que A Space for the Unbound es una gran confirmación para los desarrolladores de Mojiken, que alcanzan nuevas alturas expresivas y artísticas.

Te contamos esta extraordinaria aventura adolescente en la nuestra Reseña de Un espacio para los desatados.

Todos los colores del alma.

A Space for the Unbound, la reseña de una extraordinaria aventura point and click en Indonesia — La historia de Un espacio para los desatados comienza con Atma y Nirmala ocupadas escribiendo una historia.

La historia comienza presentándonos a Atma, un niño que asiste a la escuela secundaria, y a Nirmala, una niña con una imaginación vívida a la que le apasiona dibujar y escribir. Atma ayuda a su pequeña amiga a estructurar una historia que parece interesarle mucho a Nirmala y que será el leitmotiv de toda la trama de A Space for the Unbound. Desafortunadamente, Atma es arrastrada por las aguas del río crecido cercano, solo para despertar misteriosamente en clase en la escuela y conocer a una chica, Raya, quien le dice que es su novia.

Inmediatamente queda claro que la trama de Un espacio para los desatados quiere aprovechar elementos sobrenaturales, pero en general la historia creada por Mojiken es concreta, vibrante y actual. Esto se debe a que aborda temas difíciles, pero logra hacerlo con elegancia y con muy poca retórica: una útil advertencia inicial nos informa que se tocarán temas como la ansiedad, el bullying y la depresión. También hay lugar para una fuerte crítica al sistema escolar y a las expectativas de los padres, que a veces se ven obligados a pedir préstamos exorbitantes para poder permitirse enviar a sus hijos a la escuela, vista como un lugar de "detención glorificada", más similar a una prisión que a una institución que debería cultivar el conocimiento y la sensibilidad. Se nota en la arquitectura opresiva, en las rejas de la entrada, en la violencia de los matones ante la mirada distraída de los profesores. Sin embargo, en Un espacio para los desatados siempre hay espacio para la belleza del cielo, para el afecto espontáneo -pero no obvio- de un gatito que se encuentra en la calle. Es la historia de un viaje dedicado al desarrollo de la capacidad de cuidar de nosotros mismos y de los demás con amor, en nombre de los poderes apocalípticos de una niña aparentemente como muchas otras.

Si este mensaje de entendimiento mutuo parece contradecirse con algunas mecánicas del juego - golpear a los matones tanto como puedas con combos al estilo Street Fighter no es exactamente la mejor manera de enseñar empatía hacia los demás - A Space for the Unbound se redime en algunos momentos sorprendentes, en los que la solución radica en dar un paso atrás y simplemente escuchar las razones del otro. Aquí podrás entrar en la mente de una persona mayor para ayudarle a recordar a su hermano, o ayudar en los procedimientos de un tribunal rodeado de solemnes graznidos de gansos, o incluso ayudar a un videojuego apasionado por los juegos arcade a vencer a un jefe mortal, en realidad nada más. que su autoritario jefe en el trabajo.

Sumérgete en las almas de los demás.

Esta es la mecánica central de A Space for the Unbound, cuyo objetivo es permitir que Atma entre en la mente y el corazón de amigos y adversarios para descubrir sus auténticas razones, buscando los problemas que les impiden expresarse plenamente. Spacedive nos llevará a las profundidades del alma humana, ofreciendo al equipo de Mojiken la ayuda perfecta para mostrar las extraordinarias habilidades artísticas de sus miembros: desde reino de los gatitos desde Raya hasta el estilo Masterchef de la pobre cocinera atormentada por las expectativas de su abuelo, las mentes de los personajes secundarios de Un espacio para los desatados siempre ofrecen ideas y sugerencias fascinantes, ricas en imaginación.

Como comentábamos, no faltan los enfrentamientos, gestionados de forma muy sencilla mediante combinaciones de teclas que aparecen en pantalla. Nada demasiado complejo ni siquiera en los aspectos de apuntar y hacer clic del título: las soluciones suelen ser intuitivas, excepto por un par de acertijos más estructurados. En términos generales, es la historia y las sorpresas de las inmersiones espaciales las que mantienen alta la atención de los jugadores. doce a quince horas necesario para completar la aventura, acompañado de objetivos secundarios extraídos de una lista de experiencias de vida elaborada por Atma y Raya al comienzo del juego. Pixel art ofrece vislumbres inolvidables y siempre mantiene una gran claridad en lo que sucede en la pantalla; En cuanto a la música, nos alegró descubrir un género musical enteramente indonesio, el keroncong, resultado de la integración entre las tradiciones musicales portuguesas y locales a partir del siglo XVI: muy coherente para una historia que hace del encuentro su tema principal.

Muy mal para el falta de traducción al español, lo que ciertamente habría ampliado el grupo de actores locales potenciales para A Space for the Unbound, pero esto es absolutamente comprensible para una producción independiente que no utiliza capital estratosférico. La gran cantidad de textos requiere un buen nivel de comprensión del idioma inglés, incluso si los diálogos están escritos de forma sencilla y sencilla, sin excesivos adornos lingüísticos.

Conclusiones

Versión probada Nintendo Switch Entrega digital Nintendo eShop Holygamerz.com 9.0 Lectores (8) 5.7 Tu voto

A Space for the Unbound se caracteriza por un magnífico arco narrativo, que se ralentiza en la parte central de la aventura, para luego avanzar hacia un final que quedará grabado en la memoria y en los corazones de los jugadores de la aventura de Mojiken durante mucho tiempo. El equipo indonesio nos habla de manera sincera sobre su tierra, sus maravillas y sus problemas sociales, creando una mecánica de juego, el Spacedive, perfectamente funcional a las necesidades de la historia y capaz de brindar oportunidades extraordinarias para mostrar inventiva y talento artístico. La aventura merece ser vivida por sus colores, por la atmósfera de la ciudad y por su inesperado recorrido narrativo, en nombre de dos personajes femeninos escritos de manera verdaderamente impecable. Te recomendamos sin reservas A Space for the Unbound, siempre que conozcas el idioma inglés: las historias de Atma, Raya y Nirmala no te dejarán indiferente, también gracias al triunfo artístico y emocional del excelente final.