En la historia de la música, ha habido bandas que han conquistado su lugar en el Olimpo del rock tras un largo proceso de crecimiento y experimentación encaminado a hacer florecer su talento, mientras que otras, como un Viet Cong enfurecido y fuertemente armado, surgieron de un arbusto e inmediatamente se apoderaron de la cima de las listas sin que el público hubiera oído hablar de ellos una semana antes. De forma similar a como lo hicieron discos como Ten y Appetite for Destruction en el sector musical, desde hace cinco días Hi-Fi Rush acapara todas las frecuencias del debate sobre videojuegos, convirtiéndose indiscutiblemente en el videojuego más escuchado del momento.
El hecho de que fuera anunciado y lanzado durante el Developer_Direct de Microsoft la semana pasada ayudó a catalizar la atención de los curiosos sobre la nueva acción musical de Juegos de Tango, pero lo cierto es que el tam-tam que ha estallado últimamente deriva principalmente de la personalidad estelar que supo exhibir el título durante ese tráiler de presentación, capaz incluso de eclipsar a los otros grandes protagonistas de la velada como Forza Motorsport y Redfall. Las premisas sugerían la posibilidad de toparnos con otra producción propia con valores similares a los de Pentiment, por lo que nos lanzamos a escuchar el nuevo proyecto de John Johanas inmediatamente después del evento, permaneciendo pegados a él durante todo el final. semana. En el Revisión de Hi-Fi RushAquí tienes todas las razones por las que tu lista de reproducción personal pronto se enriquecerá con un nuevo y espléndido álbum.
¿Pequeño para quién?
Al observar las animadas secuencias de juego con las que se presentaba el juego, era fácil caer en la tentación de clasificar a Hi-Fi Rush como un acción con valores de producción modestos, capaz de permanecer invisible para los radares internos debido a su pequeño tamaño. En realidad, ya después de la primera hora de juego es fácil concebir la verdadera naturaleza del nuevo experimento de Tango Gameworks, que después de varios juegos de terror ha optado por tomar un camino completamente inexplorado para probarse con algo completamente nuevo. Aunque se desarrolló en paralelo con Ghostwire: Tokyo, el título ha absorbido los esfuerzos del estudio desde 2017, después de que Johanas, recién salido del excelente The Evil Within 2, propusiera el proyecto a la alta dirección de la compañía.
El juego es, por tanto, fruto de un ciclo de desarrollo muy respetable, y no tiene absolutamente nada de pequeño, aparte de la lista de "contras" que encontrarás al final de la reseña. Brillante, colorido y magnético, Hi-Fi Rush es unaventura en tercera persona con alma exquisitamente punk, que inserta elementos de juego rítmico en ese clásico sistema de combate de acción propio de las producciones orientales y, sobre todo, de algunas obras creadas por Studio 4 dirigidas por Shinji Mikami, que aquí se contenta con el papel de productor ejecutivo.
Tenemos una ciudad para quemar, Scott.
Hecho con un magnífico estilo gráfico A medio camino entre la caricatura y el cómic, que recuerda a grandes rasgos la paleta de colores de esa obra maestra que es Jet Set Radio, la historia nunca se toma demasiado en serio durante las 13 horas que nos llevó completarla, mientras cuenta la historia de Chai, un Chico de un futuro no muy lejano que quiere convertirse en estrella de rock a toda costa. Cyberpunk 2077 nos enseñó que no eres un ícono del rock si no obtienes un brazo mecánico y luchas contra una megacorporación, y eso es exactamente a lo que Chai tendrá que enfrentarse, apoyado por un elenco de personajes secundarios bien elaborado que se integra lentamente. dentro de la historia a lo largo del juego.
El trasfondo narrativo está vinculado a un accidente que ve. Chai protagonista, y que lleva a que le implanten su iPod en el pecho. Vandelay, un conglomerado que se ocupa de prótesis tecnológicas y robótica, ve al niño como un defecto de fabricación, y al intentar eliminarlo dará lugar a una aventura abiertamente inspirada en la serie de cómics de Scott Pilgrim, naturalmente salpicada de divertidísimas peleas de jefes contra los mejores. gestión de la empresa, cada una caracterizada a la perfección. La historia, como decíamos, actúa mayoritariamente como pegamento entre un nivel y otro y no pretende mantenerte en suspenso, mientras fluye ligera y despreocupada sin perderse una nota. En definitiva, la trama es una plácida banda inicial que podría desanimar a quienes buscan experiencias más rítmicas en el frente narrativo, pero cuidado con salir del lugar porque la jugabilidad, por sí sola, vale el precio total del billete del parterre.
Estilo y técnica
Basta jugar unos segundos a Hi-Fi Rush para comprender qué tan bien funciona el experimento creado por Johanas. Básicamente, el juego no difiere mucho de un acción muy normal al estilo Devil May Cry o Bayonetta, salvo que su protagonista tiene un reproductor de música implantado en su pecho y, por tanto, todo el mundo que le rodea pulsa al ritmo de la música. Al son de canciones como Lonely Boy de The Black Keys, Invaders Must Die de The Prodigy y Perfect Drug de Nine Inch Nails, se nos animará constantemente a pulsar los botones de ataque al ritmo de la música, aunque no sea obligatorio. , ya que el protagonista marca el ritmo aunque no acompañe en absoluto el ritmo de la canción.
Sin embargo, si sigues el tiempo con atención, toda la pelea adquiere la apariencia de una maravillosa coreografía rítmica, se hace mucho más daño a la gran variedad de antagonistas robóticos desplegados por Vandelay, y se obtienen puntuaciones mucho mejores al final de una batalla, lo que resulta fundamental para cualquiera que no quiera terminar una batalla con una mala nota. . A decir verdad, intentar conseguir una S al final de cada pelea es el verdadero propósito de Hi-Fi Rush, también porque hay muchas herramientas que el jugador puede utilizar para hacerlo.
Un sistema de combate de antología
Durante la primera hora de juego, puedes tener la impresión de encontrarte ante un juego Considerándolo todo sencillo, incluso limitado, en el que alternando un ataque rápido (de un tiempo de duración) y un ataque fuerte (de dos tiempos de duración) se pueden encadenar un puñado de combos que facilitan enormemente el trabajo de Chai. Sin embargo, con cada paso que da el jugador hacia los créditos finales, el sistema de combate se transforma, se fortalece y se enriquece, barriendo con la monotonía que fácilmente podría hacer que la experiencia que ofrece Hi-Fi Rush sea nauseabunda. Antes de completar el primer nivel obtienes acceso a los ataques. ve así, golpes cronometrados colocados al final de un combo que te permiten infligir daño extra, y luego se desbloquean esquivas, paradas y paradas, que no son movimientos secundarios reservados a una élite de expertos, sino por el contrario la única forma de eliminar al robots más avanzados. Al obtener la chatarra que hay esparcida por el mundo del juego podrás comprar hasta 15 nuevos combos, y otras variedades de ataques especiales, una especie de súper que se recarga golpeando a los enemigos o recogiendo baterías escondidas en la zona.
Si bien, por un lado, probablemente se necesitarían cuatro artículos para contarte cada pequeño matiz del sistema de combate muy profundo y en capas de Hi-Fi Rush, por el otro, casi nos sentimos aliviados de admitir que al menos cuando guardas tus armas, Hi- El nuevo esfuerzo de Fi Rush, Fi Rush, resulta ser normal. Quizás demasiado común y corriente. Todo esta bien nivel De hecho, es extraordinariamente lineal y se compone de una alternancia aritmética y muy fría entre arenas y fases de plataformas que sólo en situaciones muy raras deja espacio para secciones de juego únicas. Afortunadamente, los niveles no se parecen entre sí por lo que el defecto queda algo atenuado por una buena variedad de obstáculos y peligros ambientales, pero si tenemos que encontrar un defecto en el nuevo título de Tango Gameworks, sin duda está relacionado con su diseño de niveles.
Y también hay un final
En caso de que las trece horas de trama principal no sean suficientes para justificar la compra del juego por 29,99 €, te alegrará saber que Hi-Fi Rush cuenta con el respaldo de un final muy rico lleno de nuevas actividades, desafiando a cualquiera que pensara que se encontraba ante una pequeña aventura doble A. Una vez alcanzados los créditos, no sólo siempre será posible volver a jugar un nivel en un intento de obtener una S por cada pelea en el juego, pero también desbloquearán dos tipos de contenido nuevo, capaces de disparar el contador de horas de tu partida guardada.
El primero es el Torre Ritmo, un modo cronometrado muy desafiante en el que el objetivo es escalar pisos enfrentándote a hordas de enemigos, mientras simultáneamente luchas contra el reloj. Las muertes la recargan, mientras que las mejoras y curaciones que se pueden comprar en una tienda dentro de la torre cuestan segundos de juego. No hace falta decir que completarlo será un verdadero desafío incluso para los jugadores más experimentados, y estamos ansiosos por ver qué resultados obtendrá la comunidad en el intento. La segunda novedad, sin embargo, está ligada a la trama principal y consiste en volver sobre cada nivel en busca de puertas secretas que quedaron selladas durante la primera finalización. Dentro de la puerta hay un desafío especial, como el que nos exigía limpiar la arena de enemigos sin tocar el suelo. No tenemos idea de lo que hay detrás de la última puerta, pero no importa. La aventura de Tango Gameworks tiene una rejugabilidad inmensa en comparación con el precio de lista, sin mencionar que a través de Game Pass está disponible para todos, sin costo adicional, en PC, Xbox y dispositivos compatibles con xCloud.
Conclusiones
Versión probada Xbox Series X Entrega digital Vapor, Tienda Xbox Precio 29,99 € Holygamerz.com 8.5 Lectores (175) 8.5 Tu votoHi-Fi Rush, surgido de la nada como sólo pueden hacerlo los mejores álbumes debut, forma parte de lo que ahora es una serie de Microsoft, formada por pequeñas obras maestras de originalidad creativa que sólo a través de Game Pass (y ocasionalmente con la ayuda de una sorpresa). lanzamiento) consiguen brillar como se merecen. La acción empaquetada por Tango Gameworks, incluso sin el servicio, habría sido notada y ampliamente apreciada en estas frecuencias, porque tiene tantas cualidades que no se puede ignorar. Por un lado, es una inocente aventura al estilo de los dibujos animados sobre el tema de la amistad y la cooperación, por otro, un sangriento juego de acción musical dispuesto a castigarte con una mala nota incluso por el más mínimo error. Una mezcla irresistible, a la que no opusimos la más mínima resistencia. Síndrome de Estocolmo.
PRO
- La idea de cruzar juegos de acción y ritmo funciona muy bien
- El sistema de combate es sencillamente fantástico.
- Visualmente magnífico, animado mejor que una caricatura.
- Después de los créditos aún queda mucho por hacer.
CONTRA LA
- La historia es ligera y desenfadada, no apta para todos los paladares.
- Diseño de niveles demasiado simplificado
