¿Qué es un superhéroe?
Es difícil hablar de que Glass se vea obligado a no estropear nada sobre su impactante final. La última película de M. Night Shyamalan, el tercer capítulo de la trilogía que comenzó con Unbreakable en 2000 y continuó con Split en 2016, es un crossover que comienza insípido, continúa desordenado, fragmentado como vidrios rotos, luego explota y volca todos los hábitos cinematográficos, dejando asombrado y desconcertado. No tiene la coherencia de Unbreakable ni el ritmo y la compacidad de Split, es una película esquizofrénica que parece haber sido rodada por una de las personalidades de Kevin Wendell Crumb (siempre el loco e irresistible James McAvoy), capaz de pasar de una idea brillante a una realización mediocre y predecible en 10 minutos. Casi parece estar frente a un episodio piloto de una serie de televisión genérica de superhéroes de presupuesto medio, pero siempre tienes la impresión de que hay algo más debajo.
Guión de vidrio
Comienza desde donde nos dejó Split, con la persecución contra Kevin y la "bestia" hambrienta, una personalidad con rasgos demoníacos, caníbal, incontrolable y nuevamente el carcelero de cuatro adolescentes, perseguido por David Dunn (Bruce Willis), hombre indestructible dirigido por su hijo Joseph (Spencer Treat Clark) en su misión de justiciero. El enfrentamiento está escrito, las fuerzas involucradas son las mismas, pero la policía, dirigida por el psiquiatra Ellie Staple (Sarah Paulson) se encuentra en el lugar, como si hubiera previsto sus movimientos, equipado para neutralizar los poderes de los dos metahumanos. Es a partir de este momento que el ritmo se vuelve sincopado, mostrando las consecuencias de un disparo de 210 minutos apretado en 128, cuando los dos que terminan encerrados en la casa del hospital psiquiátrico de otro viejo conocido, Precio de Elijah, el hombre de cristal obsesionado con los cómics y plagado de osteogénesis (Samuel L. Jackson), acusado de numerosos atentados perpetrados en nombre de la búsqueda del superhombre. Todo parece un artefacto, especialmente los objetivos del Dr. Staple, cuyo objetivo es psicoanalizarlos y convencerlos de que no son superhéroes, que no tienen nada especial salvo fuertes trastornos de personalidad. Una motivación que muestra el lado de un sano escepticismo, contado a través de diálogos mayoritariamente surrealistas y frágiles, especialmente cuando roza el campo paracientífico; por otro lado, logrando al menos profundizar en la psicología de los protagonistas, disparando en la pila. , verdadero punto fuerte de las producciones anteriores de Shyamalan -
No será tan precioso como los soplados en Murano, pero este Vidrio en sus defectos logra fascinar y convertirse en un mueble particular en nuestra memoria cinéfila.
El problema también es que todo ocurre dentro de los muros de una instalación ridículamente vigilada, con muy pocos guardias armados y solo un asistente por turno, que debe caminar por las habitaciones y revisar las cámaras de vigilancia. algo que rompe la suspensión de la incredulidad varias veces. Todo está retorcido, agrietado, quebradizo como los huesos de Price, con escenas de acción bastante escalofriantes en la puesta en escena, falsas como un combate de lucha libre, lo que sugiere que, de hecho, prácticamente no hubo ninguna en películas anteriores. La estética también es bastante anónima, aburrida, aséptica. Nada que ver con las mazmorras de Kevin, con detalles que contaban su historia esparcidos en cada escena, casi subliminales, o con la Filadelfia diaria de un David Dunn ajeno a su destino. Para mantener todo en orden también un muy scazzatissimo Bruce Willis quien da lo mejor de sí mismo en las secuencias inéditas cortadas y pegadas por Unbreakable, pero están McAvoy y Jackson, los primeros todavía fenomenales en dar carácter a la horda de personalidades que compiten por un lugar a la luz de la conciencia; el segundo capaz de inquietar y fascinar con una lógica tan brillante como estrambótica, persiguiendo su ideal a toda costa, despertando a los hombres extraordinarios del mundo. También vuelve Casey Cooke (Anya Taylor-Joy), sobreviviente del primer asalto de la Horda en Split y capaz de manejar secuencias con un alto índice emocional solo. Brava.
Y escena tras escena, un poco agotados por la fluctuación de las emociones y la calidad general, llegamos inexorablemente hacia algo que ni siquiera pretendo insinuar o contar en implicación, pero llegamos allí conscientes de que Shyamalan es el Cesarini de directores y los últimos minutos son su área de penalti. Lo que nos dicen los últimos minutos logra suavizar incluso algunas imperfecciones, dándole sentido a algunas, haciendo que otras se olviden porque "nos encantó, lo disfrutamos de todos modos", pero lo cierto es que si Split fue la premisa de otra gran película, las expectativas se vieron decepcionadas en parte. Hay que decir que, en todo caso, Querida Noche es quien juega con las ambigüedades de sus obras, guiñando un ojo a la película B y siempre dejando la duda de que las cosas malas se soportaron deliberadamente con descuidos, pero en fin, la sensación es que en un momento dado ni siquiera él sabía muy bien a dónde ir, colocando estratégicamente una mina en la que sabía que el espectador poner un pie. Y al final también está bien, porque te diviertes, te quedas enredado en la historia, enredado en los pensamientos y delirios de tres personajes fantásticos y grotescos, por lo que es obligatorio ver las precuelas antes de entrar a la sala, ambos disponibles en Netflix (gloria para ti), para disfrutar de su nacimiento y desarrollo. Un análisis humano del superhéroe que tiene el coraje de cuestionarlos, en una era cinematográfica dominada por ellos..
