Em 2010, quando o LIMBO foi lançado, estava surgindo o fenômeno dos jogos indie, produções independentes que se opunham ao mercado mainstream não só pelos reduzidos orçamentos de desenvolvimento, mas porque tentavam trazer uma nova visão do videogame, afastando-se das diretrizes dos títulos triplo A
A intenção de buscar novos caminhos resultou, por vezes, na proposição de experiências sensoriais reais que questionam a centralidade da jogabilidade, a espinha dorsal do videogame; ou no convite aos jogadores para uma abordagem extremamente cerebral por meio de quebra-cabeças; ou até mesmo revivendo gêneros deixados na estrada ao longo do tempo, como jogos de plataforma, shoot 'em ups, atiradores de vara dupla e assim por diante.
LIMBO na época, conquistou uma fatia substancial de público e crítica graças ao charme de seu lado artístico, com um filme expressionista alemão em preto e branco, e à inescrutabilidade de toda a história que deu origem a inúmeras teorias e especulações. Dez anos depois, agora que com seu irmão mais velho DENTRO (aqui nossa análise) também está disponível em Nintendo Interruptor, as coisas não mudaram, e o jogo ainda consegue surpreender como se fosse a primeira vez.
Versão testada: Nintendo Switch
No meio da jornada de nossa vida me encontrei em uma floresta escura, porque o caminho reto estava perdido.
LIMBO é a história de um menino que entra no limbo para encontrar sua irmã. No lugar dele, vamos acordar em uma floresta escura e teremos que superar quebra-cabeças e obstáculos que encontraremos ao longo do caminho, a fim de alcançar nosso objetivo.
As certezas do jogador param aqui, nada mais é comunicado a ele explicitamente; caberá a ele, se desejar, dar sentido a suas ações.
A palavra chave é minimalismoO jogador não terá armas ou ferramentas para enfrentar as adversidades que encontrará, nem habilidades especiais, como um salto duplo ou uma corrida lateral, para superar os obstáculos físicos que irá enfrentar. Assim que você assume o controle do personagem, você percebe que será possível dar apenas um punhado de informações ao menino: mover, pular, apertar objetos e botões. Algumas teclas para pressionar; o direcional ou analógico à esquerda e dois botões à direita. Partindo dessa base muito simples, LIMBO cria um sistema de jogo baseado em quebra-cabeças ambientais a serem resolvidos e em uma plataforma bastante simples de executar, tudo em nome de "Trial & Error", ou cometendo erros (e morrendo) até que a solução certa seja encontrada. Às vezes, o jogo se entrega a uma crueldade gratuita, fazendo com que o jogador morra sem que a morte tenha a ver com a resolução de um quebra-cabeça.
O motor físico nos permite interagir com o meio ambiente para explorá-lo e continuar na aventura, e influencia o corpo do nosso alter-ego, que reage realisticamente às forças físicas e consequentemente o levará a morrer de formas bastante sangrentas: lançado ao ar, decapitado, cortado por uma serra circular ou esmagado por uma pedra.
LIMBO a princípio ele administra quebra-cabeças simples ao jogador, fazendo-o assimilar um método básico para sua resolução, e aos poucos vai colocando outros mais complexos à sua frente, de forma a fazê-lo usar das várias formas que a linguagem básica lhe ensinou no primeiros momentos do jogo. Por exemplo, o movimento de uma caixa para atingir uma altura é inserido de vez em quando em diferentes contextos, primeiro de forma elementar, depois com o acréscimo de outras variáveis, de modo que a ação básica gradualmente adquire complexidade. Esse aprendizado gradual, por um lado, leva a uma grande sensação de progressão, enquanto a desvantagem é que os quebra-cabeças mais interessantes aparecem após o meio do jogo. É preciso dizer, porém, que o LIMBO, ciente de seu minimalismo, dura exatamente da maneira certa; as três horas necessárias para terminá-lo evitam que tudo fique entediado e ajudam a tornar toda a experiência nova, evitando que se torne obsoleta após determinado período.
Desde os primeiros passos, o silêncio em que o jogo está imerso e o preto e branco que remete ao cinema expressionista alemão, criam uma atmosfera fascinante que ao mesmo tempo dá ao jogador uma sensação de desconhecido, de angústia e claustrofobia. Se a floresta inicial desperta medos primordiais, a sobrevivência no ambiente natural, o medo de ser caçado por uma fera, a continuação da aventura entra em contato com os monstros da sociedade industrial. Engrenagens gigantes, linhas de montagem, as fábricas ao fundo com suas enormes chaminés; uma imagem sombria e alienante, como ele a descreveu Diabo em tempos difíceis. Ou ainda, os letreiros de néon de uma cidade, que acendem e apagam intermitentemente, propagando o ruído da eletricidade no ar, como se estivéssemos no Eraserhead por David Lynch. Nossa aventura está envolta em silêncio, apenas nossos passos e ruídos ambientais chegam aos nossos ouvidos. Raramente há um curto acompanhamento musical para nossas ações, em alguns casos feito de música etérea e ambiente, enquanto em outros de sons ensurdecedores e cacofônicos.
No porte do Nintendo Switch, o LIMBO não mudou sua natureza minimalista e além de um leve uso do HD Rumble não há acréscimos de qualquer natureza.
A portabilidade inerente no console é supérflua: LIMBO é uma experiência muito curta que deve ser vivida intensamente e, portanto, não se presta a sessões de bater e correr; o design de áudio não iria para o lixo, seria melhor envolver-se nesses sons com um par de fones de ouvido ou com um bom sistema de som; o mesmo vale para o lindo preto e branco, que merece uma tela mais generosa do que o console Nintendo de 6 polegadas.
Veredicto 8.5 / 10 É melhor ser filho único. Comentário LIMBO é ainda hoje um título fantástico, uma verdadeira pérola no panorama dos videojogos independentes e não independentes. Com seu estilo artístico capaz de arrebatar produções muito mais nobres, o charme de um mundo sombrio e misterioso, a jogabilidade cerebral e nunca banal, é um título capaz de surpreender e ficar gravado na mente mesmo após oito anos de seu lançamento . O recente porte do Nintendo Switch não acrescenta nada à experiência de jogo, senão uma possibilidade renovada, para aqueles que por alguma estranha razão ainda não o fizeram, de jogar um título atemporal. Prós e contras ✓ Quebra-cabeças nunca triviais
✓ Lado artístico estratosférico
✓ Atmosfera deslumbrante x Às vezes você morre muito de graça
x Os melhores quebra-cabeças estão no final
